Impacto asegurado
No sabemos si este spot cumplirá con su objetivo de concienciación de reducción de gases, de lo que sí estamos seguros es de que no dejará indiferente a nadie.
La viralización está asegurada
Evian bate records
Este viral ha batido un Record Guinness con 45 millones de visitas en YouTube.
Se ha convertido en el anuncio más visto de la historia
PhoneBook!
Después de ver este vídeo probablemente lleguéis a la misma conclusión que nosotros: en breve el IPhone no saldrá de nuestras vidas.
24 hours: The Starck Mix
Si tienes tiempo de oir música sin parar, SoundWalk ha creado una banda sonora de 24 horas para el diseñador francés Philippe Starck.
El mix compuesto y mezclado por esta empresa, dedicada al mundo del sonido en todas sus dimensiones, se presenta de varias formas: una app para IPhone/IPod, descargable desde soundwalk.com, y una web desde la que escucharlo directamente, radio.soundwalk.com
No importa en qué franja horaria estés. Tus 24h ininterrumpidas de música empezarán en el momento de hacer click.
Que la disfrutes!
Las vueltas que da una cabeza…
Animación y concepto de Donato Sansone.
Diseño de sonido por Enrico Ascoli.
Logorama – Cortometraje animado de la “ciudad de logos corporativos”
El estudio gráfico H5 de Francia, reconocido por sus cubiertas de CD (Superdiscount, Air, Demon…) y por su dirección artística (Dior, Cartier, YSL…) presenta su primer cortometraje llamado Logorama.
Un corto de 17 minutos creado con las formulas de un éxito de taquilla de Hollywood: mucha acción, persecuciones de coches, desastres naturales y toma de rehenes, pero realizado enteramente con logotipos del mundo real y personajes de diferentes marcas (el muñeco de Michelin, el payaso Ronald McDonald, Mr. Pringle y muchos más).
El corto llevó 4 años de preparación y esta basado en una idea que tuvieron sus creadores para un vídeo de George Harrison. El corto debutó originalmente en el Festival de Cine de Cannes, donde ganó el honor al Mejor Cortometraje en la competición de la Semana de la Crítica. Se presentará en Gijón en Noviembre, y próximamente se podrá ver en una cadena privada de televisión.
Os dejamos con el trailer, disfrutadlo!
Logorama by H5 from Grafik Magazine on Vimeo.
Algunas imágenes del corto:
Fotografía? No, no, oiga… Pintura!
Cualquiera diría a primera vista que el trabajo de Diego Gravinese en flickr son fotografías sobre-expuestas y llenas de color; pero no, son pinturas!
Este artista argentino sólo dice de si mismo: “Soy otro y estoy disponible”.
Que lo disfruten!
Augmented Reality – Gestos y música toman forma en galería virtua
El colectivo creativo Minivegas ha creado esta fascinante galería virtual, donde en base a música y gestos controlados por un usuario a través de su webcam se van formando formas y esculturas en tiempo real.
Estas esculturas van respondiendo a los sonidos emitidos por el usuario (voz, silbidos, et.) y música, y la visualización se puede controlar a través de la webcam del usuario a través de gestos y movimientos de la persona.
El siguiente video muestra un ejemplo completo de una persona utilizando esta aplicación:
5 razones para mejorar la creatividad del blog corporativo
Se entiende que el concepto de un blog corporativo o de una marca es diferente al de un blog personal. Se entiende que el estilo de comunicación y lenguaje es diferente entre un blog personal y uno corporativo. ¿Entonces por qué muy pocos se diferencian gráficamente entre sí?
Motivos hay muchos; “Es sólo un blog…”, “No entiendo como modificarlo…”, “Nuestros lectores ya nos conocen…”, “… los lectores están acostumbrados a ese estilo gráfico…” etc. etc. etc.
Nosotros creemos en y apostamos por el valor que la creatividad aporta en la comunicación de una empresa o una marca, además del valor que aporta la información por si misma.
Todos los elementos de comunicación impresa de una empresa o marca lleva creatividad, un buen diseño, buena distribución de los elementos gráficos e informativos, etc. En el mundo online, y en específico en un blog corporativo, no debe ser distinto.
Por eso les queremos dar 5 razones para mejorar la creatividad de su blog corporativo:
Diferenciación
Es un elemento corporativo, al igual que el brochure de la empresa, el boletín informativo, la memoria anual o dossier de servicios. Debe seguir la misma línea de imagen corporativa.
Segmentación visual
Muchas veces una empresa puede hablar sobre varios temas o categorías en su blog. Y que mejor manera de presentarlas que con una segmentación visual y gráfica en la página principal del blog. Por ejemplo, nuestra página principal:
Incorporación de información corporativa
Ayudándose de la segmentación visual, se puede incluir varias secciones con información corporativa, como los servicios que se ofrecen, biografías del personal de la empresa, información y formularios de contacto, etc. sin la necesidad de que el usuario salga del blog para ver esa información.
En realidad, un blog con una creatividad y diseño mejorado, en algunos casos, ¡puede reemplazar al sitio web oficial de una empresa!
Mejor posicionamiento y SEO
Hoy en día el estar mejor posicionados en google y resto de buscadores es algo que se busca constantemente.
Al personalizar y mejorar el diseño del blog corporativo, es recomendable incluir un footer o pie de página, con diferente información de la empresa, con feeds de los otros medios sociales a los que pertenece como twitter, facebook, linkedin, etc.. Se recomienda de igual manera utilizar widgets de sindicalización y actualización de contenido en los sidebars (barras laterales).
Estas acciones ayudan a posicionar mejor el blog los buscadores y de forma orgánica.
Credibilidad y seriedad
Al igual que cualquier material de comunicación impresa, el blog corporativo debe transmitir una sensación de credibilidad y seriedad acerca de la empresa. Esto se consigue manteniendo una imagen continua a través de los diferentes elementos de comunicación tanto impresa como digital.
Estas son sólo 5 razones para mejorar el blog corporativo, pero seguro que ya estás pensando en otras más.
¿Crees que se puede mejorar la creatividad de tu blog corporativo? Quizá sea tiempo de cambios.
Una película sobre publicidad
Para los que trabajamos en Acuam, el cine siempre ha sido y será una fuente de inspiración, un lugar donde buscar ideas, personajes, formas y lenguajes. Muchas veces buscamos en la cartelera de estrenos y novedades películas que nos entretengan y nos generen interés y ésta semana, nos hemos llevado una gran sorpresa. Buceando la red en busca de los trailers y futuras cintas que se estrenarán en lo que queda del año, encontramos nada más y nada menos que a Art & Copy, una película inspirada (como su nombre lo indica) en el mundo de la publicidad.
Con la participación de célebres creativos como George Lois, Mary Wells, Dan Wieden, Lee Clow, Hal Riney (responsables -entre otros- de campañas tan importantes como mundialmente difundidas, que van desde Got Milk hasta el archifamoso Just Do It de Nike), la película recorre el proceso creativo y su huella social a lo largo del tiempo, en un negocio que en general se relaciona con el comercio y la manipulación.
Éstos artistas y redactores, que desde la revolución cultural de los ‘60 han inyectado un espíritu renovador a la industria, no solo han logrado atraer la atención de millones de personas y modificar su relación con las marcas, sino que han creado una nueva forma de comunicación creativa que permanece vigente. Habrá que verla entonces, buscando la inspiración para seguir generando ideas que molen, como a nosotros nos gusta.
Para más información sobre la peli, aquí va el sitio oficial: http://www.artandcopyfilm.com/
Uniqlo: No hay soportes geniales, hay ideas geniales.
Projector Tokio ha lanzado el nuevo site de Uniqlo 1000 y de nuevo nos encanta. El concepto de la campaña no es nuevo: coolhunting en las calles de Japón. Pero lo original, es que se han pasado por el arco del triunfo la exclusividad, lo polite, lo cool, lo trendy… y lo mismo colocan un pescatero orondo, a un ama de casa con cara de “no aguanto más a estos críos” o al más manga-fever del cyber punk. Y el gran diferencial es la REALIZACIÓN con vídeo en el que los personajes interáctuan entre ellos, el detalle, el guiño constante al usuario, sacrificando quizá la navegación. Pero el site se incluye dentro de la página de la marca, donde sí es sencillo, práctico y cómodo navegar, así que problema resuelto.
Como recordaréis, aquí ya hablamos de uniqlock en el 2008 como uno de los grandes éxitos del 2008 (con Cyber Lyon de Cannes incluido). Y una de las grandes sorpresas, ¿quién nos iba a decir que en el universo 2.0. en los días que ya se clamaba la muerte del banner, un widget para escritorio, como un salvapantallas en vídeo, podía ser una de las campañas de comunicación de más éxito en la red y con uno de los mejores ROI de los últimos 4 años?
Uniqlo, una cadena de moda japonesa, creo una serie de screensavers en que sus empleadas realizaban divertidas y muy muy niponas coreografías. El éxito de la campaña, dio notoriedad mundial a su marca y no tardaron en abrir una tienda on line.
Notoriedad, viralidad, buzz puro y duro, presencia…Cuando tienes un producto de comunicación genial, es muy sencillo conseguir que los blogger de más influencia entre el target (techis y geeks, los amos de la red) como por ejemplo Microsiervos hablen de ello, o lo hagan las publicaciones digitales como Smashing Magazine y con ellos todos los bloggs que beben de ellos. Siempre que crees una adaptación que les ponga cómodo a los bloggers incluirlo de forma resultona con un “emmbed code” en su blog… No todo en el mundo es reputación 2.0., comunicación 2.0., PR 2.0… También existe la creatividad 2.0. y la selección de formatos y soportes y también funciona.
Sin lugar a dudas, estos salvapantallas cuatriplicaron el número de impactos sobre su target con respecto al número de bajadas, porque desde luego no era el número de bajadas el parámetro que interesaba a Uniqlo.
Así que cuando alguien por la puerta diciendo que el banner ha muerto, que los salvapantallas no sirven para nada, desconfíen: otro iluminado más.
Li Wei: Arte e ilusionismo fotográfico en photoespaña09
Este creador chino (Hubei, 1970) milita en el autoproclamado Arte de Acción, como buena parte de los de su generación, tras la revolución cultural de Mao.
Li Wei es especialista en crear situaciones inverosímiles que rozan lo circense. A pesar de lo que pueda parecer a primera vista, los retoques fotográficos de Li Wei son casi nulos: su trabajo está basado en la imaginación y el ilusionismo. Y ni le mentes el tema del photoshop, porque se enafada. De hecho tiene un certificado en su página web para demostrar que no apenas usa retoque y que sus fotos son fruto de cuerdas, espejos y efectos ópticos.
Muchos de sus trabajos han sido presentados en diferentes museos, como el Louisiana Museum de Dinamarca, el Museum of Fines Arts en Houston, Estados Unidos, el Palais de Tokio de Paris o en la exposición ZhùYì en el Museo Artium de Vitoria y en el Palau de la Virreina en Barcelona… pero lo mejor es que AHORA está en Madrid:
Galeria TRIBECA del 3 de junio al 23 de julio.
Calle moratín 7 Madrid.
post-post-it-postopmotion
Si, internet ya es el medio favorito de los comunicadores, como el artista visual bunliu, que presentó esta pieza stop motion como proyecto fin de carrera y nos ha encantado.
bunliu forma parte de ese 2% de buenos creadores de contenidos que los usuarios comparten en sus perfiles, envían por email y comentan en los perfiles de otros… Ese 2% que resulta útil al 80% de la red. Y como en la red todos somos libres de adoptar diferentes roles, hoy nosotros, creadores también, compartimos su obra porque nos gusta, porque nos dice algo… porque somos así de majos.
Video-subidón para cerrar la semana.
Vídeos como este realizados por la compañía grasshopper de servicios para emprendedores (a la que no contrataremos porque no opera en España:) son todo un detalle, un caramelo de media mañana, para agencias como la nuestra. Ya lo dice Speed Web: “Si eres bajito sueña, pega un salto y, sobre todo, vuela”. Los inmovilistas, las estructuras complejas y pesadas no pueden hacerlo. No tenemos mucho que añadir, así que no añadimos más. Seguiremos haciendo que la realidad parezca un sueño.
La creatividad es azul, la atención es roja y nosotros somos…
Bien eso dice uno de esos prolijos e interesantísimos estudios de gente ociosa para gente aún más ociosa, de la Universidad de British Columbia en Vancouver (Canadá), lugar al que tenemos muchas, muchas ganas de ir, en serio.
Eso quizá explica porque nuestros creativos están azules los lunes. Será que vienen cargados de ideas. Y por eso, a lo mejor, los cuentas suelen estar rojos cuando reciben un feedback del cliente: porque están muy atentos. Pero lo cierto es que cuando oímos “¡feedback!”, el equipo al completo tiende más bien al blanco puro.
Este postulado pierde fuerza muy especialmente en los brainstorming de Acuam, en ellos el equipo intercambia colores. Vemos pasar todo el espectro, incluso creemos que algunos de los tonos cromáticos no están definidos aún.
Y la teoría se derrumba en Acuam, ya que, por lo general, aquí flipamos (en su connotación más positiva) en todos en colores. Como cuando el director de arte (azul) y el maquetador (a rayas blanquinegras) le dice al copy (rojo), que necesita más texto y el copy (violeta ya) le constesta que no, que no se debe caer en un exceso de información, y el programador (amarillo, lo cierto es que ése es su principal color) irrumpe en la conversación con un claim que soluciona el problema y el planner saca un par de referencias y de aplicaciones bajo manga que soluciona el entuerto.
De forma que en Acuam, somos más bien camaleónicos. Aquí nadie tiene asignado un color. Incluso cuando cada uno se encierra y se concentra en lo suyo, incluso entonces, los colores cambian con las horas.
Lo único que mantiene el color es nuestro pantone corporativo.
¿Y si todos nuestros contactos nos hablaran a la vez?
Dicen que pasamos 4 horas conectados al facebook. Nuestro especialista en gestión del tiempo nos recomendará que consultemos nuestra bandeja de entrada cada determinado periodo de tiempo, porque si no es imposible que avancemos en cualquier tarea. Uno de cada tres usuarios de internet está conectado a un dispositivo de mensajería instantánea. Nos llegan una media de 13 sms al día…
La mayoría de los impactos de comunicación que recibimos al día, provienen de nuestros entornos relacionales. Es como si estuvieramos conectados permanente a familiares, amigos, compañeros de trabajo, clientes, marcas, proveedores y conocidos a la vez que nuestra red de contactos crece exponencialmente…
El artista Chistopher Baker ha conectado una instalación audiovisual a 5000 video-diarios para plasmar nuestra inherente necesidad de hablar, de decir y de ser escuchados, ahora que las nuevas tecnologías nos lo permiten de forma constante y global.
Pero nosotros le damos la vuelta ¿cuál es la necesidad que tenemos de escuchar? ¿Sómos capaces recibir y procesar tanto mensaje?
- Sí, si tenemos las herramientas de autogestión de todos los dispositivos y redes en las que estamos de manera transversal. Esas herramientas serán uno de los principales canales de la red para el usuario.
- Y sí, podemos ser escuchados si contamos algo que merezca la pena ser escuchado, que sea útil al receptor: Vamos a conseguir que además de hablar y hablar, nos quieran escuchar.
Gran premio en Cannes Lions 2008
Nos hacemos eco desde aquí de un interesante proyecto japonés, uno de los ganadores del Grand Prix en los Cyber Lions 2008. Un trabajo de Projector Tokio para Uniqlo en Japón. Una idea fresca, aplicable en blogs y soportes como Facebook o Igoogle. Te da la hora en el lugar en el que estés y te ameniza con una música pegadiza y unos bailes graciosos. Está claro que la creatividad se premia… y no sólo en los festivales.
